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圖片來源：  CommonMarket.coop.  有些人想知道學習手語需要多長時間。 這段時間因多種因素而異，包括你的學習目標、投入程度、練習頻率、學習環境、先前的語言經驗和資源的可獲得性。沒有一個適合所有人的答案，但這裡有一個大致的劃分： 基本會話技能： 你可以期待在3到6個月的定期學習和練習中掌握基本的美國手語（ASL）手勢、數字和字母。這將使你能夠進行簡單的對話並理解基本的句子結構。一些旨在教授基本手勢的課程可以在6到8週內完成。 會話流利度： 達到會話流利度，即能夠相對輕鬆地討論熟悉的主題，通常需要1到2年的持續學習和練習。一些估計表明，這可能需要大約600小時的學習。 專業流利度： 達到專業水平的流利度，類似於母語手語者或翻譯者，可能需要數年，通常範圍在4到10年或更長。這涉及對語言的細微差別、語法、文化背景的深入理解，以及處理複雜主題和快速手語的能力。一些沉浸在聾人社區並完成翻譯課程的人報告說，在6年或更長時間後感到真正流利。 影響學習時間的因素： 學習目標：你是想進行基本交流、隨意對話還是專業翻譯？ 時間和投入：你每天或每週能投入多少時間來學習和練習？持續的練習是關鍵。 學習環境：有合格教師的結構化課程還是使用各種資源的自學？沉浸在聾人社區中能顯著加速學習。 練習頻率：與母語手語者的定期互動和持續練習能加強學習。 接觸手語：沉浸在聾人社區和文化中是加速學習的最有效方法之一。 先前的語言能力：對其他語言的經驗，特別是視覺或手語，可能會有幫助。 資源的可獲得性：質量良好的學習材料，如教科書、在線課程、視頻教程和語言應用程序，可以幫助學習過程。 動機和投入：你的熱情和承諾在你進步的速度中起著至關重要的作用。 能力水平： 美國外語教學委員會（ACTFL）提供了一個語言能力框架，可以應用於手語。這些級別通常從初學者到優秀，並在中間有幾個子級別。達到更高的能力水平自然需要更多的時間和努力。手語能力面試（SLPI:ASL）是一種標準化評估，用於確定個人的整體ASL能力水平。 總之，學習手語是一段需要持續努力和參與的旅程。雖然你可以在幾個月內學會基本知識，但達到流利程度，特別是在專業水平上，則需要數年的專注練習和沉浸。常見問題： 學習基本會話手語通常需要多長時間？ 你通常可以期待在3到6個月的定期學習和練習中掌握基本的美國手語（ASL）手勢、數字和字母。這將使你能夠進行簡單的對話。一些專注的課程甚至可以在6到8週內教授基本手勢。 有哪些關鍵因素可以影響某人學習手語的速度？ 幾個因素在其中起著重要作用，包括你的學習目標、你投入的時間和努力、你選擇的學習環境（例如，結構化課程與自學）、你練習的頻率、你對聾人社區的接觸、任何先前的語言經驗、你獲得優質學習資源的能力，以及你的整體動機和承諾。

圖片來源： Foulkeways at Gwynedd. 五月是美國的一個特別月份，專門用來紀念亞裔美國人和太平洋島民（AAPI）豐富而多樣的歷史、文化和貢獻。這個每年舉行的慶祝活動，正式被指定為AAPI傳承月，提供了一個寶貴的機會來認識AAPI血統的個人和社區對美國社會的深遠影響。 建立這個紀念月份的旅程始於1970年代末。1978年，國會通過了一項聯合決議，宣告五月的前十天為亞裔/太平洋島裔美國人傳承週。這一初步努力獲得了動力，並在1992年，國會通過了一項公共法案，將每年五月指定為亞裔/太平洋島裔美國人傳承月。五月的選擇紀念第一批日本人 於1843年5月7日移民到美國，並標誌著1869年5月10日橫貫大陸鐵路的完成，這是一項主要由中國勞工完成的重要成就。 AAPI社區極其多樣，涵蓋了超過50個民族群體，根植於100多種語言，來自亞洲大陸和太平洋島嶼。這一廣泛的文化帶來了豐富的傳統、觀點和創新，豐富了美國生活的各個方面，包括科學、技術、藝術、文學、體育、商業和公共服務。 在AAPI傳承月期間，全國各地的社區組織節慶、教育計劃和文化活動來慶祝這一傳承。這是一個反思所面臨的掙扎、取得的勝利以及AAPI個人持續貢獻的時刻。這也是一個重要的時刻，來解決AAPI社區持續面臨的挑戰，包括歧視和對更大代表性及公平的需求。 花時間了解亞裔美國人和太平洋島民的多樣經歷和成就，不僅擴大了我們對美國歷史的理解，也促進了對使美國如此獨特和充滿活力的多元文化織錦的更大欣賞。今年五月，讓我們積極參與慶祝AAPI社區，承認他們的過去和現在的貢獻，並朝著為所有人創造更具包容性和公平的未來而努力。 照亮一盞燈：聾人亞裔和太平洋島民榜樣 史蒂芬·凱文·周博士：周博士是一位傑出的聾人韓裔美國學者和聾人教育及手語研究領域的領導者。他在學術界和倡導組織中擔任重要角色，致力於改善聾人個體的教育機會和促進語言權利，特別是在亞裔美國人社區內。他的研究和領導對於促進跨文化對聾的更包容理解起到了重要作用。 楊俊輝博士：楊博士在中央蘭開夏大學教授聾人研究、手語語言學和英國手語（BSL）。她的專業知識塑造了未來的聾人領域專業人士，並促進了對英國手語和聾人文化的理解。楊博士 於2006年在華盛頓特區的加拉德特大學獲得聾人教育博士學位，然後移居英國，加入中央蘭開夏大學的BSL和聾人研究團隊。在成為大學講師之前，她還在北京擔任聾人學生的中學語文教師3年，並在馬克斯·普朗克心理學研究所擔任博士研究員1年。她的研究興趣包括手語語言學、手語類型學、聾人社區的社會語言學、雙語教育和聾人教育。 艾米（黃）愛德華茲：艾米·溫川·黃在印尼雅加達出生於一個支持的聽人家庭，經歷了多樣的童年，接受了在印尼、魁北克和加利福尼亞的教育。她展現了自己的藝術才能，在加利福尼亞州立大學北嶺校區（CSUN）追求美術和動畫。1998年，她被加冕為第一位亞裔美國小姐聾人美國。她在CSUN學習期間，開始了計算機動畫的職業生涯。1999年畢業後，她在迪士尼動畫公司擔任實習生，獲得了寶貴的經驗。隨後，她作為合成師和視覺特效藝術家在明日世界公司工作，專注於主要電影的CGI。 克里斯汀·孫·金：克里斯汀·孫·金是一位著名的聾人韓裔美國聲音藝術家和作曲家。她的開創性作品探索聲音的多面性——其視覺、觸覺和空間維度——挑戰傳統的聽覺體驗觀念。通過繪畫、表演和其他媒介，她調查聲音和聽覺的政治，將聾人的觀點帶到藝術界的前沿，促使人們對交流和感官知覺進行深刻反思。 這些個體擁有多樣的背景和成就，成為亞裔血統聾人及其他人的強大榜樣。他們展示了聾並不是在各個領域取得成功的障礙，文化遺產以獨特而有價值的方式豐富了聾人的經歷。 常見問題 AAPI傳承月是什麼？ AAPI傳承月在五月，紀念亞裔美國人和太平洋島民在美國的歷史和貢獻。它慶祝他們的影響並紀念重要的歷史事件。 你能列舉一些聾人亞裔美國人的榜樣嗎？ 是的，例子包括史蒂芬·凱文·周博士（聾人教育）、楊俊輝博士（手語語言學）、艾米（黃）愛德華茲（動畫，聾人美國小姐）和克里斯汀·孫·金（聲音藝術）。他們展示了聾人亞裔美國社區內的多樣成就。

圖片來源： DC 旅遊雜誌 聾人博物館在保存、慶祝和擴大聾人社區豐富的文化遺產和歷史深度方面發揮著關鍵作用。這些機構作為動態的中心，記錄聾人歷史、手語、藝術表達和聾人個體的獨特經歷，促進集體身份和跨代驕傲。它們跨越實體空間和數字邊界，彌合地理差距，展示聾人文化的普遍性。 美國：聾人文化保存的先鋒 美國擁有多樣化的聾人博物館生態系統： 國家聾人生活博物館（華盛頓特區），位於加洛德大學，提供了聾人歷史的廣泛敘述，從殖民時期的鬥爭到當代的社會運動。其展覽突顯了美國手語（ASL）的語言演變和聾人權利運動中的關鍵時刻。 聾人歷史、藝術與文化博物館（奧拉西，堪薩斯州） 採取跨學科的方法，尊重聾人科學家、作家和創新者。一個顯著的展覽追溯了助聽設備的歷史，從早期的耳喇叭到現代的人工耳蝸。 基於學校的檔案： 愛麗絲·科格斯威爾遺產之家（康涅狄格州），作為美國聾人學校的一部分，重現了19世紀的教室並保存了稀有手稿，包括早期的ASL教學手冊。 佛羅里達州聾人和盲人博物館（聖奧古斯丁） 專注於聾盲經歷，展示觸覺展品和受海倫·凱勒教育理念啟發的互動展示。 NTID的戴爾藝術中心（羅切斯特，紐約） 倡導當代聾人藝術，展示了像克里斯汀·孫·金這樣的創作者的作品，以及與聽人藝術家如草間彌生的合作項目。 全球視角：聾人歷史中的多樣線索 全球的聾人博物館反映了聾人社區的文化多樣性： 歐洲：歷史深度與現代創新 挪威聾人歷史與文化博物館（特隆赫姆） 探索北極聾人文化，包括薩米手語和聾人在北歐福利國家的社會融入。 聾人博物館與檔案館（英國曼徹斯特） 深入工業歷史，展示1890年聾人工人聯盟章程，並舉辦有關聾人朋克亞文化的展覽。 聾人歷史與文化博物館（法國盧昂） 以法國手語（LSF）為中心，通過戲劇重演來說明阿貝·德·勒佩的18世紀教育改革。 聾人文化中心（德國柏林） 設有“數字手語實驗室”，通過動作捕捉技術保存瀕危方言，如萊比錫手語。 亞洲：傳統與現代的對話 手語博物館（中國南京）於2024年對公眾開放，作為保存和推廣手語遺產的重要文化中心。博物館位於南京聾人學校校園內，策劃了超過4,000件展品和文件的多樣化收藏，這些展品由來自中國及世界各地的80多個機構和個人慷慨捐贈。這些文物包括歷史手語教學材料、與聾人社區相關的稀有文化遺物，以及展示全球手語演變的多媒體展示。為了確保可及性，博物館每週二和週四下午開放（不包括公共假期）。 日本聾人文化博物館（日本東京） 將江戶時期有關“無法說話的人”的文件與現代漫畫相結合，展示了包含日本手語（JSL）的攻殼機動隊的故事板。...

Image Source: International Council of Museums Introduction: The Significance of International Museum Day and the Imperative of Accessibility for Deaf and Hard-of-Hearing Visitors International Museum Day (IMD), observed annually on...

Image Source: Michigan Alliance for Families 1. Introduction: Defining and Understanding DeafBlindness DeafBlindness is a condition characterized by the combination of both hearing and vision loss, where the interaction of...

Image Source: Terpcorner The ability to communicate effectively forms the bedrock of human interaction and societal progress. However, linguistic diversity and differences in communication modes can create formidable barriers, hindering understanding...

圖片來源：Google Books 藝術具有超越障礙的非凡力量，通過在視覺和表演語言中表達的共同人類經歷將我們聯繫在一起。在這個廣闊的創意領域中，聾人藝術家開創了重要的空間，貢獻了獨特的視角，對聾人社區和更廣泛的世界產生了深遠的影響。他們的故事見證了韌性、創新以及當交流以超越口語的形式進行時，人類表達的無限潛力。本次探索慶祝了幾位知名聾人藝術家在各個學科中的生活和卓越貢獻，每位藝術家都在我們的文化織錦上留下了不可磨滅的印記。 藝術家聚焦：照亮多樣人才 聾人社區中的藝術表達異常多樣，涵蓋了繪畫、雕塑、平面設計等多種形式。這展示了失聰並不限制創造力，而是將其引導到獨特而引人注目的途徑。 查克·貝爾德是聾人藝術中的一位重要人物，被廣泛認為是“De'VIA之父”（聾人視覺藝術）。他在堪薩斯城出生時即為聾人，他的藝術之旅經歷了堪薩斯聾人學校、加拉udet大學和羅徹斯特理工學院，在那裡他磨練了自己的藝術技能。他最重要的貢獻在於共同創立了De'VIA運動，該運動於1989年出現，成為聾人藝術家通過文化和語言視角表達其經歷的有力手段。De'VIA藝術作品通常包含與手語、聾人身份和聾人視覺世界相關的主題，促進了社區內的自豪感和歸屬感。他的一些著名作品包括《機械耳》和《為什麼是我？》，展示了他對聾人經歷的探索。貝爾德的奉獻精神延伸到將藝術帶給聾人兒童，並不懈地推廣其他聾人藝術家的作品，鞏固了他作為變革性人物的遺產。 南希·魯克是一位著名的當代聾人藝術家，以其鮮豔的原色使用和通過De'VIA框架對聾人經歷的強有力探索而受到讚譽。在六歲時發現自己失聰後，藝術成為她主要的交流方式。她在平面設計和繪畫方面接受了正式教育，後來從成功的平面設計師轉型為全職藝術家，專注於聾人視覺/圖像藝術。魯克獨特的藝術風格被稱為“魯克主義”，以她對原色的專用使用為特徵，每種顏色都蘊含與聾人身份、聾人歧視（對聾人的歧視）和解放相關的象徵意義。她的主題焦點圍繞著在聾人經歷中的抵抗、肯定和解放，涉及社會正義，慶祝聾人文化，並描繪從壓迫到賦權的旅程。魯克積極實施De'VIA課程，為聾人兒童提供教育，並自稱為“藝術活動家”，利用她的藝術為她的社區發聲。 道格拉斯·蒂爾登，常被譽為“西方的米開朗基羅”，是一位傑出的聾人雕塑家，在19世紀末和20世紀初蓬勃發展。他在四歲時因猩紅熱而失聰，並在加州聾人學校接受藝術訓練，後來又在巴黎學習。蒂爾登的作品包括《機械師紀念碑》、《足球運動員》和《獵熊》等著名雕塑，展示了他在青銅中捕捉運動和情感的精湛技藝。除了藝術成就外，蒂爾登還是聾人社區權利的熱情倡導者，並且是口語主義的強烈反對者，口語主義試圖壓制手語的使用。他作為聾人雕塑家的成功在機會有限的時代打破了社會刻板印象，為未來的聾人藝術家鋪平了道路。 格蘭維爾·雷德蒙德是一位著名的聾人風景畫家，與色調主義和加州印象派有關。他在嬰兒期或幼年時失聰，並在加州聾人學校接受教育，後來又在巴黎學習。他的藝術風格專注於捕捉加州風景的美，特別強調光影效果和他標誌性的金色罌粟花田描繪。雷德蒙德對美國手語（ASL）的表達性使用吸引了查理·卓別林的注意，卓別林欣賞他在默劇方面的自然才能，並在幾部無聲電影中選擇了他。儘管他通常不扮演聾人角色，但他在好萊塢的成功使他成為聾人社區的重要靈感來源。 貝蒂·G·米勒被尊稱為“De'VIA之母”，是闡明和推廣反映聾人經歷的藝術的關鍵人物。米勒出生於聾人父母，曾在加拉udet大學接受教育，並獲得藝術教育博士學位，展示了她對藝術和學術的承諾。她在加拉udet教授藝術18年，並共同創立了“光譜，專注於聾人藝術家”，進一步鞏固了她在聾人藝術社區中的角色。1989年，米勒在創造“De'VIA”這一術語方面發揮了核心作用，對聾人創作的藝術和專門針對聾人經歷的藝術之間做出了重要區分。她的藝術風格通常被歸類為“抵抗De'VIA”，面對聾人經歷中的負面方面。米勒的作品為聾人藝術家表達其文化和語言身份提供了重要框架，對聾人藝術的發展產生了深遠影響。 約翰·布魯斯特 Jr.是一位多產的聾人巡迴畫家，在美國聯邦主義時期創作了許多富有魅力的富裕新英格蘭家庭肖像，特別是他們的孩子。自出生以來就是聾人的他，通過手勢和書面語言學會了交流，成為一位成功的藝術家，廣泛旅行，創作了超過250幅肖像，為那個時代提供了迷人的歷史記錄。他的作品以直接性、強烈性和對主題的敏感描繪而著稱，特別是對孩子們的描繪，以卓越的技巧捕捉他們的純真。人們認為布魯斯特的失聰增強了他的視覺感知和專注於面部表情的能力，使他成為美國民間藝術發展中的關鍵人物，挑戰了社會對聾人個體的誤解。

Image Source: Gallaudet University Gallaudet University, established in 1864, holds the distinction of being the world's only university explicitly designed for Deaf and Hard-of-Hearing students. Situated in Washington, D.C., this...

圖片來源：1990-2025 ABILITY Magazine 在華盛頓特區的心臟地帶，加洛德大學作為全球聾人和重聽者的賦權燈塔而矗立。但它的故事始於兩位有遠見的男人——父子，他們不懈的奉獻重塑了聾人教育的格局。 托馬斯·霍普金斯·加洛德（1787–1851） 一次命運的相遇點燃了使命 1814年，托馬斯遇見了他的鄰居梅森·科格威爾博士的8歲聾女兒愛麗絲·科格威爾。因她的孤立（當時美國沒有聾童學校），他發誓要找到教育她的方法。這導致他進行了具有里程碑意義的歐洲之行，研究聾人教育方法。 與聾人教育者的歷史夥伴關係 在巴黎，他說服了皇家聾啞學院的聾人教師洛朗·克萊爾與他一起回到美國。克萊爾是第一位故意橫渡大西洋的聾人（1816年）。他們共同創立了美國聾人學校（1817年），這是美國第一所永久性的聾童學校。他們的合作將法國手語（LSF）與當地的美國手語傳統相結合，為美國手語（ASL）播下了種子。 他差點成為一名牧師 在全心投入聾人教育之前，托馬斯學習神學並被任命為公理會牧師。他的宗教背景影響了他對聾人道德和智力潛力的信念，主張他們作為“上帝的孩子”應該接受教育。 一位不情願的名人 儘管他更喜歡教學和寫作而非公共名聲，托馬斯卻成為了聾人教育的國家人物。他撰寫了 《聾啞人簡明教學系統》 （1832年），這是美國第一本針對聾學生的教科書之一。 愛德華·邁納·加洛德（1837–1917） 在非常年輕的年齡接管 1857年，愛德華在20歲時成為哥倫比亞聾啞盲人學院（加洛德大學的前身）的校長，接替因突發疾病去世的哥哥。他將該機構領導了46年，將其轉變為一所授予學位的大學。 在全球壓力下的手語捍衛者 在1880年意大利米蘭會議上，全球教育者投票決定禁止手語，轉而支持“口語主義”（教導聾人學生說話和讀唇），聲稱手語是“原始的”。愛德華拒絕遵從，挑釁地聲明， “聾，儘管是完全和先天的，並不限制其主體的智力發展。” 他的抵抗使ASL作為加洛德的核心教學工具得以存活，保護了聾人的文化身份。 與總統的聯繫 愛德華親自遊說亞伯拉罕·林肯總統授予哥倫比亞學院頒發大學學位的權利。林肯於1864年簽署了該章程，使其成為世界上第一所為聾人學生設立的學校。該校於1894年更名為加洛德學院（1986年更名為大學）以紀念他的父親托馬斯。 作為家的校園地標 愛德華在校園內的第一號房屋 （建於1869年）住了近50年，這是一座35間房間的維多利亞哥特式大廈。這座房子現在是一個國家歷史地標，擁有一個秘密樓梯，他用來悄悄進入校園會議，還有一個餐廳，他在那裡接待來自世界各地的聾人活動家和學者。 倡導的家庭遺產 愛德華的女兒梅布爾·加洛德·哈伯德嫁給了亞歷山大·格雷厄姆·貝爾（電話的發明者）。儘管貝爾後來支持口語主義（與愛德華的信念相悖），但家庭的聯繫依然存在，梅布爾成為了聾人事業的贊助人。 共享的遺產與特點 一座凍結在時間中的雕像：校園內的托馬斯·霍普金斯·加洛德和愛麗絲·科格威爾雕像，由丹尼爾·切斯特·法蘭奇雕刻（他後來創作了林肯紀念堂），於1889年揭幕。愛麗絲被描繪成將一束花遞給托馬斯，象徵著她的故事啟發了他的生命工作的“禮

目錄 1. 什麼是字幕眼鏡？ 2. 它們如何幫助聽障和重聽人士？ 3. 當今字幕眼鏡的比較 4. 為什麼 Hearview 可能是您理想的溝通夥伴 5. 結論：擁抱更可及的未來 6. 常見問題 1. 什麼是字幕眼鏡？ 字幕眼鏡是一種可穿戴技術，將口語轉換為文本，並實時顯示在您眼前的鏡片或屏幕上。用戶可以在語音被實時說出時閱讀字幕，而不必依賴唇讀或翻譯員。這些眼鏡希望能夠促進更自然、獨立的溝通，特別是在一對一的對話、團體討論或嘈雜的環境中。   2. 它們如何幫助聽障和重聽人士？ 對於聽障和重聽社群來說，字幕眼鏡提供了這類解決方案通常缺乏的獨立性。在辦公室、學校、國外，甚至在日常瑣事中，字幕眼鏡讓用戶能夠： 參與實時對話 獨立參與而不需要幫助 減少因不斷唇讀或猜測而產生的疲勞 在快速變化或多講者的環境中獲得更大的包容性   3. 當今字幕眼鏡的比較 Hearview...

圖片來源：喬丹大學 喬丹大學位於華盛頓特區，是聾人教育和文化賦權的燈塔，其歷史與聾人權利和美國手語（ASL）的發展密切相關。 主要要點 創立與歷史：成立於1857年，喬丹大學是全球領先的聾人教育大學，自1864年以來頒發學位，並發展成為專注於ASL和聾人文化的K–PhD機構。 DPN抗議（1988年）：一場具有里程碑意義的運動導致第一位聾人校長（I. King Jordan博士）和聾人多數董事會的產生，推進了聾人自我治理並影響了全球的殘疾權利。 ASL與聾人文化中心：專注於ASL語言學、聾人研究和可及技術；擁有全國聾人生活博物館並促進雙語（ASL/英語）教育。 遺產與影響：校友如Troy Kotsur和Nyle DiMarco在娛樂/社會運動中領導；全球倡議（Clerc Center）塑造聾人教育和文化保護。 以下是對其遺產和引人入勝的方面的詳細探索： 創立與演變 喬丹大學的根源可以追溯到1856年，當時 美國前郵政總長Amos Kendall捐贈了華盛頓特區的土地，以建立一所為12名聾人和6名盲人兒童提供教育的學校。1857年，國會將其特許為 哥倫比亞聾啞和盲人教育機構，Edward Miner Gallaudet（第一所美國聾人永久學校創始人Thomas Hopkins Gallaudet的兒子）擔任校長。 1864年，亞伯拉罕·林肯總統簽署立法，使該機構能夠頒發大學學位，標誌著其轉變為 全國聾啞學院 （後來於1894年更名為 喬丹學院 ，1986年更名為 喬丹大學 ）。該大學於1966年擴展其使命，成立 聾人模範中學 ，並於1970年成立 Kendall示範小學，成為一所為聾人學習者提供K–PhD教育的機構。 現在的聾人校長（DPN）抗議 1988年，喬丹大學在 現在的聾人校長 運動中成為全球焦點。在董事會反覆任命聽人校長後，學生、教職員和校友發起了一場為期8天的抗議，要求任命一位聾人校長。他們的要求包括： 聽人校長Elizabeth Zinser的辭職。 董事會主席Jane Spilman的罷免。 董事會中51%的聾人多數。 不對抗議者進行報復。 當 I....

圖片來源：1989年來自WordPress.com的De'VIA原創壁畫，出自Purple Swirl Arts De'VIA藝術，即聾人視覺/圖像藝術，是聾人文化和身份的生動表達。這種獨特的藝術形式反映了聾人社區的經歷、掙扎和勝利。它不僅僅是視覺藝術；它是一種文化聲明。你可能會想知道這一運動是如何隨著時間的推移而增長的。最初作為一個大膽的宣言，現在已成為全球聾人驕傲的象徵。在2025年，這種藝術的演變提出了一個引人注目的問題：聾人視覺/圖像藝術De'VIA的有趣事實和歷史是如何塑造其未來的？ 關鍵要點 De'VIA藝術通過視覺故事展示聾人文化和身份。它專注於如溝通困難和文化自豪感等主題。 1989年，De'VIA宣言啟動了這一運動。它鼓勵聾人藝術家接受自己的身份並利用藝術發聲。 新技術，如3D打印和虛擬現實，正在改變De'VIA藝術家的創作和分享藝術的方式。 教學和提高認識是保持De'VIA藝術活力的關鍵。學校可以將其納入課程，以幫助他人了解它。 幫助聾人藝術家獲得工作和導師支持，使De'VIA藝術在未來保持強大和有意義。 聾人視覺/圖像藝術De'VIA：有趣的事實和歷史 De'VIA藝術的起源 De'VIA，或聾人視覺/圖像藝術，最初是一種讓聾人和聾盲人士通過視覺敘事分享其獨特經歷的方式。即使在1989年這個術語正式創造之前，聾人藝術家就已經利用他們的作品來表達文化和語言身份。你可以看到De'VIA與其他邊緣群體的藝術之間的相似之處，因為兩者都挑戰壓迫並慶祝遺產。 這種藝術形式專注於與聾人經歷密切相關的主題，如溝通障礙、文化自豪感和美國手語（ASL）的美。它反映了聾人個體的掙扎和勝利，提供了一扇通往他們世界的窗口。 De'VIA藝術強調聾人經驗的文化和語言方面，使其成為一種強有力的倡導和自我表達工具。 1989年宣言及其影響 1989年標誌著聾人視覺/圖像藝術的一個轉折點。在1989年5月25日至28日於加拉德特大學舉行的為期四天的研討會上，九位聾人藝術家聚集在一起定義這一運動。他們創作了De'VIA宣言、一幅壁畫和對未來的願景。這份宣言概述了De'VIA藝術的原則，強調其在擴大聾人身份和應對社會挑戰中的作用。 同年稍後，在聾人之路I（7月9日至14日）期間，這份宣言向全世界揭幕。這一事件展示了來自全球的聾人藝術家的藝術作品，鞏固了De'VIA在藝術界的地位。 日期 事件描述 1989年5月25日至28日 在加拉德特大學舉行的為期4天的研討會導致了De'VIA宣言和壁畫的創作。 1989年7月9日至14日 聾人之路I通過展覽和演講向全球觀眾介紹了De'VIA。   這份宣言的影響超越了藝術界。它激勵聾人藝術家接受自己的身份，並利用他們的作品作為一種行動主義的形式。你可以追溯到聾人文化日益增長的認可和聾人藝術家日益增強的可見性。 De'VIA藝術的基本原則 De'VIA藝術受到一些原則的指導，使其與其他藝術形式區分開來。這些原則專注於使用圖像、主題和技術，突顯聾人的經歷。你會注意到重複出現的主題，如手、眼睛和ASL手勢，這些都象徵著溝通和聯繫。 藝術家經常使用鮮豔的顏色和鮮明的對比來傳達情感，並引起人們對其信息的注意。這些藝術挑戰了刻板印象和誤解，鼓勵觀眾重新思考他們對聾人文化的看法。 De'VIA藝術的基本原則確保每一件作品都成為聾人社區的聲音，倡導平等和理解。...